孤寂的徐渭(图)
不仅在明朝，即使在整个艺术史上，徐渭也是一个狂妄的人。可是，他在绘画上却并不张扬，窄卷长轴，只是用笔墨遮掩心中的思绪，总是欲语还休，话到嘴边又似乎咽了下去，孤寂、沉默。徐渭画过《梅花蕉叶图》，他写道：“芭蕉伴梅花，此是王维画。”他收起了自己的狂放，也收起了自己的诗情，只写了这样一句话，透露隐约的心痛。后来才知道，这幅画是他身陷囹圄时的作品。画面上的蕉叶呈现大片的白，只是寥寥几枝脉络，黑色的墨在流淌，墨的深处，梅花绽出几朵白色，蕉叶在黑墨中犹如三两片云朵在飘动。寂静中独自看这幅画，心里总是会有莫名的酸楚。
薄情使女人沉默，心痛使男人无语。翻阅徐渭的画册时，忽然看到一幅《雪竹图》，涌动期盼温暖的渴望，强烈而细致，终于，又默默遮掩住了。黑墨中，三两竿竹披雪，寒瘦，却清雅，像知心人。彷佛看到一个在雪地里寻觅春天的身影，怅然四望，让人心痛。
徐渭画的荷、竹、兰、菊、梅、石头，都是清瘦的模样，他很少以画笔张扬自己的才情。最灿烂的一次，徐渭在画旁题了几句绝妙的诗，让当时的大才子袁宏道一见而惊呼，非要见见徐渭其人，畅谈一番方感快意。
徐渭的山水人物画也常常是几棵树，人或眠于树下，或伏于石上，不知可冷，头上枕一把干草，看懂的人会感觉到其中的心痛。
徐渭写过这样的句子：“世间无一事不可求，无一事不可舍，闲打混也是快乐；人情有万样当如此，有万样当如彼，要称心便难洒脱。”对人生的彻悟洋溢在字里行间。看透了人生，就会郁闷，郑板桥说“难得糊涂”，是想在糊涂中获得快乐。
徐渭的水墨花卉系列杂画更是一派寒枯的味道。他在《枯木石竹图》中题诗说：“道人写竹并枯丛，却与禅家气味同。大抵绝无花叶相，一团苍老暮烟中。”根本谈不上人间悲欢，几乎绝了烟火气息。
肥硕、挺立、茂盛的芭蕉、梧桐，被天才的徐渭画在纸上，风姿动人。心中有风景，笔下才会有神韵。徐渭的画犹如红楼隔雨相望，清瘦而冷寂，却难以掩盖其中的美。
徐渭去世6年之后，当时的大才子袁宏道在绍兴读到了他的《阙编》，袁宏道想见见徐渭，可是，徐渭已经不在人世了。后来，大画家八大山人看了徐渭的画，格外惊诧，从此决心学习徐渭的画法。再后来，郑板桥也折服于徐渭的画，刻章说自己是“青藤(徐渭)门下走狗”。
徐渭虽然是一个天才，活的时候却不被世俗的人所理解，忧郁而死，他是孤寂的。
“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷青藤中。”这概括了徐渭坎坷的一生。
天才为什么在活的时候总是遭遇坎坷？天才为什么在生前总是不被人理解？这实在令人感慨，更令人深思。
