迷失在体制阴影下的国产动漫(2)

1979年推出的动画片《哪吒闹海》大受好评，在广阔的中华大陆上几乎无人不晓，无人不叫好。这一时期，水墨风格的剪纸片《鹬蚌相争》，荣获第十三届柏林国际短片电影节银熊奖、南斯拉夫第六届萨格勒布国际动画电影节特别奖、加拿大多伦多国际动画电影节特别奖。1985年出品的《草人》曾获日本第二届广岛国际动画电影节获儿童片一等奖。这些国漫深受国内外观众的欢迎，在我们的记忆中留下了无穷的余味。

古为今用：国产动漫的兴盛原因

也许有人会猜想，国外动漫现在的领先，主要原因在于技术方面，最近五年迪斯尼公司推出的大部分都是3D动漫，但是横观国内动漫，并不缺乏优秀的3D作品，07年推出的《秦时明月》就大受好评。新进推出的大型3D魔幻动画《阿特的奇幻之旅》，人物动作灵活生动，场景细致宏大，动植物形象立体，打斗场面也精彩纷呈，在技术方面已达到了3D动画制作的一级水准，但是国产动漫在国际上依然没有自己的位置。

早在建国初期，中国动画片刚刚起步时，曾积极学习国外先进的动画技术和艺术，主要是苏联和南斯拉夫，在动画技艺上有了很大提高，但是在动画的风格上也不免受到这些国家动画的影响。1956年，国产动漫《乌鸦为什么是黑的》在国际动画节上获奖，与会者竟误以为这部是苏联的影片，这个误会使中国动画人深刻意识到：“只有搞民族化，才是中国动画电影的出路。”

1957年，上海美术电影厂厂长特伟提出了“探民族风格之路”的口号，从此开始了国产动漫的民族风格建设。也就是在这一时期中国动漫迎来了第一个高潮。此时的动画创作达到前所未有的高度，也是民族风格成熟的阶段。皮影戏、民间窗花、剪纸、水墨画等各种民族艺术都融合到了动漫之中，使中国动漫具有了鲜明的民族风格。文革之后推出的《三个和尚》在继承传统艺术形式的基础上，又吸收了外国现代的表现手法，在发展民族风格中进行了一次成功的尝试。

以此看来，在吸收外来精华的同时，对民族风格的坚持才是国产动漫的制胜法宝。这并不是什么难于发现的秘密，许多动漫人都深谙此道，《阿特的奇幻之旅》中，就加入了许多中国民族元素，少数民族的服装，图腾、面具；民族风味十足的插曲；情节上，寻母母体的植入等，但是填补了这一漏洞，国产动漫却依然举步维艰。