专业摄影师讲解 6个闪光灯补光案例(2)
有了影棚后，重要的工作之一便是拍摄精美的照片，但这是有代价的。漂亮的模特要通过和不同的摄影师合作才能积累经验，而摄影师则要构思新的创意并采用与众不同的拍摄技巧。
我和Evelyn 合作过多次，彼此非常融洽。化妆造型师Audrey 也是我的老熟人，这张照片的成败主要就看她的水平了。我把拍摄构思画成示意图，Audrey 根据自己的设想和经验进行了细化，令头饰栩栩如生。
Evelyn 是位透着自然美的姑娘，她的妆容传统、简单。但她所散发出的强烈异域风情反而加强了她头上用废弃物品做成的头饰的效果。
照明方法简单明了—我采用的是标准人像照明法。我用柔光箱和反光板加以辅助，把一个闪光灯放在有色背景布上方，以便将模特与背景分开。
手表
对于拍摄商业题材的摄影师来说，拍摄任务往往能够检验我们的毅力。我拍摄过对于裸眼来说非常小的物体，也拍摄过非常大的物体。我还为客户拍摄过运动速度快到难以看清的竞技场面，当然，也拍过运动速度极慢的事件。
微距摄影是摄影的一种，通常要使用特殊的设备，如镜头、皮腔、镜头延伸管等。因为需要近距离拍摄，照明设备的大小也要与其匹配才行，同时对拍摄技术也有很高的要求。
我们小心翼翼地把这块手表放好、测定了距离并将其粘到一面镜子上以强调表带弯曲重叠的形状和机械复杂性。Speedlight 闪光灯的照明环境与手表的大小非常匹配，因此可以较容易地把闪光灯放在距离手表很近的地方。不过，一旦主光灯安放完毕后，剩下的主要工作就要像贴广告那样仔细地摆放硬纸板片或Foamcore® 材料等物品，其中白色的用于将金属表面的光线反射回去，黑色的用于提高对比度。
提琴工匠
世上很少有什么东西能够真正给人灵感。不知为什么音乐却总是令我心醉神驰—除了乐曲以外（如古典乐、爵士乐、摇滚乐、民乐、福音乐），还有乐器（如钢琴、吉他、号角、木管乐器等）。那些乐器本身和它们所演奏出的天籁之音好像具有某种神秘力量似的。
波士顿有几十家维修各种乐器的店面，也有不少技师。我和助手预先寻访了几处可作为拍摄地点的店铺，最终选择拍摄这家提琴商店。其实，我一看到那排靠在绿墙边的小提琴和中提琴，就决定选择这里了。我们和店方约好在一个顾客不多的日子来拍摄。然后，我们轻手轻脚地绕过那些价格不菲的乐器，小心翼翼地竖起一个用来悬挂主灯的支架，安置好所有背景照明设备。和非专业模特合作可能会让人头疼。因为他们对怎么拍摄有一套自己先入为主的想法。作为摄影师兼导演，我只能想方设法控制这种局面。把小提琴举过头顶的动作不在我的计划之列，但我在拍摄前观察这些手工技师的工作时曾经见到过这个动作。我的想法是要让小提琴正面朝下，在这名技师的膝盖上放一块反光板，把光反射到小提琴表面。为了能够匹配特殊的颜色，我买了好几块清洁布，拍摄时从中选了一块黄色的来用。采用重复的形状是摄影中的经典构图手法。颜色产生的效果相当别致，照片中展示的乐器制作的技艺以及照片的音乐题材似乎在展示精密的工艺和鲜明的文化底蕴，又好像在强调“质量第一”的理念。
绿色的Julie
