越剧是哪里的?

王朝干货·作者佚名  2011-12-17  
宽屏版  字体: |||超大  

越剧,它的前身是流行于浙江嵊县一带的“落地唱书”,至三十年代逐步发展成为“女子绍兴文戏”。

四十年代初女子越剧在上海蓬勃发展,在艺术上吸取了昆剧、话剧的营养,逐渐成熟。以袁雪芬、尹桂芳为代表的老一辈艺术家,较早地受到了中国共产党的关怀,在体制和艺术上进行了大胆的改革,新编越剧《祥林嫂》的演出是越剧发展史上的“里程碑”。正是这批老艺术家的勇于改革、积极创新,在继承传统的基础上,根据自身的条件,博采众长,创造了自己独特的风格,逐渐形成了各具艺术特色的越剧流派。

新中国成立以来,在党的文艺方针指引下、越剧进入了一个大发展的黄金时期,创作出了《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《西厢记》等打批优秀剧目。

八十年代中期,浙江小百花越剧团在杭州成立,随之,浙江出现了令人瞩目的“小百花”现象。一大批优秀“小百花”如雨后春笋脱颖而出。如“二度”梅花奖获得者茅威涛,梅花奖得主周云鹃、吴凤花等,他们又代表了新一代的越剧艺人,在百花园里竞相绽放,预示着越剧事业的进一步繁荣与发展。

越剧简介

在越剧的发展过程中,现代话剧对它也有很重要的影响力。话剧一直是游离于我国传统之外的,原因是我国戏剧的传统精神是朝象征和写意的路上发展,而话剧的表演方式却是求真、写实,所以两者始终格格不入。但是越剧是个新的剧种,可塑性强,所以它能够吸收话剧的艺术效果;越剧在服装跟道具上的刻意求工、求实,就是受到了话剧的影响。

然而,最能表现话剧精神的莫过于舞台设计的写实化。越剧在每一场表演中,布景的变化和配合情形实在是其它剧种所难比美的。

越剧在角色的扮演上也留有其它剧种的影子,例小生取法昆曲,小旦是学习川剧的。越剧的小生重潇洒闲雅,举手投足间流露出浓厚的书卷气。虽然取法昆曲,但是仍然保留了地方戏原始的新鲜活泼。「扇子功」原本属于中国传统技艺之一,是以折叠扇在指上旋转,做各种技巧的变化,早在清干隆时期就已经相当盛行,由此可见越剧仍然留有三百年前的传统技艺。台湾高瑾越剧团的高瑾女士尤其擅长「扇子功」。

越剧和一般的传统戏曲一样,在取材上必须有一个首尾完整的故事。它的剧本多半取材于中国古典文学作品,如红楼梦、西厢记、白蛇传、宝莲灯、金枝玉叶、梁山伯与祝英台、孔雀东南飞、碧玉簪等,主要描述才子佳人间的动人故事。

现今越剧演出几乎全是女演员,所以又称为女子文戏。但是在民国十二年以前,越剧全是由男演员演出的,在这一年,因为出现了一个清一色的女演员剧团,很受观众欢迎。此后,越剧剧团就逐渐完全由女演员组成,而形成了今天女子文戏的演出规模。

周弥弥小姐(再兴青年越剧团创办人):在我国精致的戏曲宝库里,越剧是有它特殊的风格和价值。越剧是写实的剧种,它结合了编、导、演、音、美的综合艺术表演,越剧的音乐有着中西合璧的组合音乐伴奏,尤其在它唱清板的时候,所有的音乐都停止了,只有一个胡板在敲着它的节奏,演员在舞台上唱出八十句、一百句的唱腔、唱词,而没有其它的伴奏,此刻表现出它的喜、怒、哀、乐,观众非常容易能接受。一般的剧种,观众很难去抓那一些唱腔,但越剧是没有的,它的唱腔优美,更能诉说着演员的风格跟表演的形象,所以大家都非常容易接受越剧,喜爱越剧。

在演出的时候则要将全心投入,完全忘却自我,才能表达越剧特有的细腻唱作及情感的流露。演出者的台步、水袖、眼神不仅是表现动作的美感,更要表达剧中人的性格,让观众融入剧中,跟随剧中的喜怒哀乐而哭笑。这种特性和平剧中各动作都有严格的规定不同,越剧的表演完全靠表演者的尽情发挥。

由于越剧是一种年轻的艺术,不受传统戏剧的拘泥而僵化,所以它的吸收力特别强,可塑性极大,未来的发展潜力无穷。它能够在江南一带盛行,甚至来到台湾之后还能够持续发展,是有它的因素和条件。地方戏曲本属中华文化的一环,它丰富了中国剧曲的内容,强化了中国戏曲的色彩,确实有它存在的价值和条件。

在这里我们除了希望越剧能够继续吸收其它戏曲艺术的优点,改良仍然存在的缺点,去芜存菁之外,更希望越剧的发展模式能够带动其它地方戏曲的改良和进步,吸引更多的年轻观众,赋予地方戏曲艺术更切合时代的表演生命与价值。

参考资料:||http://bbs.cn.yimg.com/user_img/200605/09/aa***********_1306050900681.gif

越剧是浙江嵊县

楼上回答都好.我有网址哪里的越剧看的听的都有.

http://www.312400.com/soft/sort/171_1.htm

越剧,它的前身是流行于浙江嵊县一带的“落地唱书”,至三十年代逐步发展成为“女子绍兴文戏”。

四十年代初女子越剧在上海蓬勃发展,在艺术上吸取了昆剧、话剧的营养,逐渐成熟。以袁雪芬、尹桂芳为代表的老一辈艺术家,较早地受到了中国共产党的关怀,在体制和艺术上进行了大胆的改革,新编越剧《祥林嫂》的演出是越剧发展史上的“里程碑”。正是这批老艺术家的勇于改革、积极创新,在继承传统的基础上,根据自身的条件,博采众长,创造了自己独特的风格,逐渐形成了各具艺术特色的越剧流派。

新中国成立以来,在党的文艺方针指引下、越剧进入了一个大发展的黄金时期,创作出了《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《西厢记》等打批优秀剧目。

八十年代中期,浙江小百花越剧团在杭州成立,随之,浙江出现了令人瞩目的“小百花”现象。一大批优秀“小百花”如雨后春笋脱颖而出。如“二度”梅花奖获得者茅威涛,梅花奖得主周云鹃、吴凤花等,他们又代表了新一代的越剧艺人,在百花园里竞相绽放,预示着越剧事业的进一步繁荣与发展。

参考资料:艺术人生

越剧的发源地是浙江嵊县,隶属绍兴市,现在已经更名为嵊州市。我就是哪里的人哦。越剧至今已经发展了百年。但是越剧的发祥地是上海。

小贴士:① 若网友所发内容与教科书相悖,请以教科书为准;② 若网友所发内容与科学常识、官方权威机构相悖,请以后者为准;③ 若网友所发内容不正确或者违背公序良俗,右下举报/纠错。
 
 
免责声明:本文为网络用户发布,其观点仅代表作者个人观点,与本站无关,本站仅提供信息存储服务。文中陈述内容未经本站证实,其真实性、完整性、及时性本站不作任何保证或承诺,请读者仅作参考,并请自行核实相关内容。
© 2005- 王朝网络 版权所有