西方戏剧理论史(全2册)(厦门大学戏剧影视丛书)(A History of Theatre Theories in the West)
点此进入淘宝搜索页搜索分类: 图书,艺术,戏剧,戏剧艺术理论,
品牌: 周宁
基本信息·出版社：厦门大学出版社
·页码：1320 页
·出版日期：2008年
·ISBN：7561529716
·条形码：9787561529713
·包装版本：第1版
·装帧：平装
·开本：32
·正文语种：中文
·丛书名：厦门大学戏剧影视丛书
·外文书名：A History of Theatre Theories in the West
·套装数量：2
产品信息有问题吗？请帮我们更新产品信息。
内容简介《西方戏剧理论史》(全2册)为教育部人文社会科学研究2003年度（博士点基金）项目成果。《西方戏剧理论史》(全2册)是自古希腊至当代的西方戏剧理论的通史。自20多年前余秋雨先生《戏剧理论史稿》以来，国内迄无这方面的完整专著，这部通史当可填补这一空白。
编辑推荐《西方戏剧理论史》(全2册)也可作为戏剧和文学理论专业的研究生教材。
目录
《西方戏剧理论史》上册
总序
序(谭霈生)
导言
第一部古典、古典主义与新古典主义戏剧理论
第一章古希腊的戏剧理论
第一节哲学对诗的反思：古典戏剧理论的源起与论争
第二节回到原点与原典：《诗学》的意义体系
第三节《诗学》的悲剧理论：悲剧本体论、创作论、功用论
第四节《诗学》：西方戏剧理论历史与逻辑的起点
第二章古罗马的古典主义戏剧理论
第一节古罗马戏剧理论中的拉丁传统：从贺拉斯到埃万提乌斯和朵纳图斯
第二节古罗马戏剧理论中的希腊传统：从《论崇高》、《喜剧论纲》到新柏拉图主义诗论
第三章中世纪的戏剧理论
第一节中世纪的戏剧与古典戏剧遗产
第二节中世纪的思维方式与诗辩
第三节拉丁西方的悲、喜剧概念以及拜占庭传统
第四节阿威罗伊的《诗学》评注
第四章文艺复兴时代的戏剧理论
第一节在古典之地诠释古典：意大利的戏剧理论
第二节探寻现代民族戏剧资源：西班牙和英国的剧论
第五章新古典主义戏剧理论
第一节围绕《熙德》的论争：新古典主义原则的确立
第二节新古典主义：从意大利到法国
第三节走向成熟进程中的新古典主义剧论
第四节新古典主义的理论法典：《诗的艺术》
第二部浪漫主义与现实主义戏剧理论
第六章浪漫主义文艺思潮与浪漫主义戏剧理论
第一节浪漫主义文艺思潮
第二节浪漫主义戏剧理论的一般描述
第三节法国的浪漫主义戏剧理论
第四节英国的浪漫主义戏剧理论
第五节德国的浪漫主义戏剧理论
第七章黑格尔的戏剧美学
第一节黑格尔体系概说
第二节《精神现象学》中的戏剧理论
第三节《美学》与黑格尔的戏剧美学
第八章浪漫主义戏剧理论的终结：瓦格纳主义的精华
第一节瓦格纳对同时代戏剧的批评
第二节作为理想的理论：“未来的戏剧”
第三节瓦格纳主义的历史意义
第九章现实主义戏剧理论的先驱：狄德罗与莱辛
第一节现实主义的意义
第二节狄德罗：真实情境的现实主义戏剧理论
第三节狄德罗的表演派演剧理论
第四节莱辛：真实性格的现实主义戏剧理论
第五节莱辛有关剧作法与表演的理论
第十章经典现实主义戏剧理论：从易卜生到萧伯纳
第一节现实主义的时代精神
第二节经典现实主义戏剧理论
第三节社会问题剧与幻觉剧场
第十一章俄国现实主义戏剧理论
第一节俄国现实主义戏剧理论的双重真实观
第二节走向类型融合的戏剧理论
第三节自然呈现的戏剧道德教育意义
第十二章自然主义戏剧理论
第一节自然主义戏剧理论：反叛浪漫主义与佳构剧
第二节自然主义戏剧理论：主张科学真实
第三节自然主义戏剧理论：尝试科学分析
第四节自然主义戏剧理论和现实主义戏剧理论的关系
第十三章阿契尔与剧作法理论
第一节剧作法的理论前提：戏剧的本质
第二节剧作的法则
第十四章斯坦尼斯拉夫斯基体系
第一节传统与创造
第二节真实性神话
第三节心理现实主义
第四节形体动作表演法
第五节创造角色
第六节有机天性的秘密
《西方戏剧理论史》下册
第三部分现代主义与后现代主义戏剧理论
第四部分作为人文科学的西方当代戏剧学
……[看更多目录]
序言《西方戏剧理论史》的出版，不仅对中国戏剧学学科的建设是一件大事，对进入转型期的中国戏剧艺术也具有重大意义。为此，我衷心地向此书的主编周宁教授及参加编写的各位青年学者致敬。
中国自从引入西方戏剧以后，处于学步期的戏剧创作、戏剧演出艰难求索，与此同时，对西方戏剧理论也有所介绍。当时，西方戏剧正处于现代主义与现实主义“彼此碰撞而又相互沟通”的复杂局面。在“五四”新文化运动前后，中国文化界观照西方戏剧理论的视野是开放的，也可以说，是兼收并蓄的。一方面，始于19世纪末的现代主义戏剧（如象征主义、表现主义、未来
文摘“三一律”作为戏剧创作的基本原则是被意大利的理论家们从亚里士多德对戏剧事件和时间的描述中逐渐推演出来的。在卡斯特尔维特洛的论述中有关戏剧时间、地点和事件的限制已经大体上明晰了，并且从此影响着后来的戏剧创作和理论的发展。直到17世纪的法国，“三一律”便已然成为任何人不可稍有违背的金科玉律。这一法则一方面对当时法国戏剧创作和演出中的混乱状态有很好的规范作用，并促成了那些最杰出的新古典主义戏剧的产生；另一方面，它又束缚和限制了戏剧和理论的更大发展。关于“三一律”的是非功过，著名的英国戏剧理论家阿·尼柯尔（1894一1976）有很中肯的评价。他首先肯定将“三一律”作为创作中僵死的法则是荒谬的。接着他就提醒道：“但是，我们还要多加小心。提出三小时、十二小时或二十四小时这样的时限可能是荒谬绝伦的；但我们不妨问一下，如果我们不受陈规旧律的约束，对三一律作出更随便、更大方的理解，并把它看作是一种评论的意见，而不是一项‘规则’的话，那么，三一律是否仍然可以保持其所具有的某种价值呢？”他引述了莱辛《汉堡剧评》中的一段话，认为希腊戏剧家：“他们承受这种限制是有原因的，是为了简化行动，慎重地从行动当中剔除一切多余的东西，使其保留最主要的成分，形成这种行动的一个典型（ideal）。这种典型恰恰是在无须附加许多时间和地点的繁文缛节的形式中最容易塑造成功的。”尼柯尔还举莎士比亚为例，认为“莎士比亚在他最优秀的悲剧中，的确好像力求哄骗我们相信，剧中的行动是迅速的；时间的间隔是短暂的；或更精确地说，他力求向观众掩盖这一事实：为了逼真，他在理论上允许某些场次之间有相当长的间隔”。“他越是严格地坚持一个地点，他所造成的戏剧效果就越有力，越强烈。”
后记那时候常陪陈瘦竹先生去医院。有一次在路上问先生，您这一生最大的幸运是什么，最大的遗憾是什么。陈先生顿了顿答道：最大的幸运是有沈（蔚德）先生相依为命，最大的遗憾是戏剧研究心愿未了。他想写一部像尼柯尔的《西欧戏剧理论》那样的戏剧理论，编一部像卡尔森的《戏剧理论史》那样的戏剧理论史。这是中国戏剧学学科建设的起点性工作。
说起这段事，已经将近20年过去了。我自己开始招收戏剧学专业的博士生，最初做研究计划时，就想过西方戏剧理论史方面的课题。2002年从美国回来，带了西方戏剧理论史方面的系统的资料，准备与自己的