动画导演：中国高等职业院校动画专业系列教材（附光盘）
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作者： 汪璎编著
出 版 社： 东方出版中心
出版时间： 2008-12-1字数： 226000版次： 1页数： 201印刷时间： 2008/12/01开本： 16开印次： 1纸张： 胶版纸I S B N ： 9787801868329包装： 平装编辑推荐
一套为动画片的制作和学习度身定制的专业教材，适合课堂教学、职业培训和自学。
本系列教材出版五年，多次印刷，广受高校师生推崇。
内容简介
导演是整个动画制作组的领队。业界没有一定的标准来评判做导演的资格。每个人成为导演的过程不尽相同，有的是从电影业界转行，有的是从动画师做起、做遍动画制作中的各个环节并具备了一定能力而做导演的，有的则是一开始就从事导演工作的。大致米说，目前大部分的动画导演是参与动画制作多年后晋升做导演的。
做导演的魅力在于可以自己把握作品的方向，但是由于导演决定动画制作组的一切工作，不仅工作繁忙且作品的成败大任也系于一身，所以并不是每个参于动画制作的人都能胜任导演的。只是有心想要成为导演的人，不管是从什么工作开始，就要注意培养自己的组织协调能力，熟悉导演工作的各个环节及应具备的知识，这样今后成为导演就并不是困难的事。
以下是动画导演们实际工作的大略内容：
1.前期作业
（1）与脚本作家及制作人敲定脚本；
（2）分别和人物造型设计师、配件造型设计师、场景设计师开会，将各设计方案敲定。
2.制作过程
与执行导演谈动画电影或TV系列每一集的制作方向。
3.后期作业
（1）与配音及音响人员一起制作出理想的效果；
（2）影像及音效合成。
在这里，有的配音工作是在前期创作中就已进入录制，有的是在动画制作完成后，再进行配音的，这取决于片子的具体要求。
目录
序
前言
第一章导演阐述
第一节动画导演的工作
第二节剧本分析
第三节导演阐述
第二章导演风格的确定
第一节人物配件场景与总体故事、风格的配合
第二节音乐、光线、视觉基调与风格的配合
第三章前期准备
第一节导演角度的分节分段与技术处理
第二节建立制作组
第三节制作小样片
第四章影视美学
第一节视角
第二节空间设计
第三节时间设计
第五章镜头设计
第一节景别的使用
第二节画面布局
第三节镜头设计
第四节镜头越轴的处理
第六章镜头的运动与节奏
第一节镜头的运动
第二节镜头长度的确定
第三节节奏
第七章导演角度的分镜脚本处理
第一节审核分镜脚本
第二节镜头连接的技巧
第三节镜头段落的转换
第四节设计动作、对白、特效
第五节语言、表情和形体
第八章整体协调
第一节构图的协调
第二节色彩的协调
第三节声音的协调
第九章后期制作
第一节剪辑观摩
第二节合成
附录手绘脚本
结束语
参考书目参考片目
书摘插图
第一章导演阐述
第一节动画导演的工作
动画影片与传统的电影制作一样，需要一套完整的创作班子。从事这项工作的技术人员队伍庞大，有着精细的分工。在文字剧本确定并决定投拍后，要成立制作组，导演就是这个组的核心。
现代的动画影片因科技发展变化的迅疾，其本体形态、艺术构成、制作方式也处于不断的发展之中。因此对动画影片的理解的心得，也包括对现代科技制作手法的认识与把握。导演经验的获得，主要在于艺术实践中，在拍片的实际创作活动中，在那些丰富多样的优秀影片的熏陶与感悟中。
一动画影片是一种大众文化
大众文化的通俗性解释就是某种文化是专为社会群体中大多数人制作与消费的文化商品。大众文化的特征表现为：
1.是工业社会的消费性文化
2.是由现代大众传播媒介传播的文化产品
3.是为大众消费创造的文化商品
4.是一种“文化工业”现象，可借助大众传播媒介以标准化、模式化批量生产
5.是为取悦和刺激大众的平庸生活的精神消费
动画影片作为一种大众文化，其突出特征便是它的娱乐性功能。为适应、满足社会各文化群体的精神消费需求，影片必须是多样化的，一部影片的成功与否取决于导演对整体风格的把握。
二导演是一个组织者
导演意味着将技巧各异的人聚合在一起，发挥所长并保持作品最初的创作意图，这是一次漫长而孤单的拼搏。导演必须对每一位参与制作的人员的背景和意识经历有完全的了解，使每个人的能力发挥到极致，且使每一个人都感觉到自己对整个集体有价值。
导演不仅是一个组织者，更是一个协调者。他必须掌握影片制作环节的每一道工序，并把它串联起来，形成自己的导演风格。导演在很大程度上必须依赖其他团队成员的积极配合，一个具有领导才能的导演是一部影片的成功所在。
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