《《新芥子园画谱第1集:山水卷》》(《新芥子园画谱第1集:山水卷》)(蒋正萌主编 & 叶维 & 李海陆)

中文名: 《新芥子园画谱第1集:山水卷》

原名: 《新芥子园画谱第1集:山水卷》

别名: 《新芥子园画谱第1集:山水卷》

作者: 蒋正萌主编 & 叶维 & 李海陆

地区: 大陆

简介:

片断：

李思训的传世作品有《江帆楼阁图》，画以勾勒廓填为主，山石已略有皴斫。另一

派是以吴道子为代表的水墨山水。相传唐明皇李隆基曾令李思训、吴道子各以嘉陵江为

题在大同殿内描绘壁画。“李思训数月之功，吴道子一日之迹，皆极其妙。”可见吴道子

独到的奔放笔法，超妙出群。从另一角度看，画家能集三百里风景于丈许壁画之内，突破

时空限制，得心应手地表现自己的感受，这种能力的具备，本身就是山水画成熟的标志。

所以张彦远得出“山水之变，始于吴，成于二李”的结论。这个“变，标志着山水画已进入

成熟期。继吴而起，王维是在唐代山水画发展中占有重要地位的画家。他是著名的抒情

诗人，由于政治上的挫折，他在艺术上寄托了恬淡闲适的思想。他发展了水墨山水画，描

绘富于诗意的田园景色，融诗、画为一体，开始了中国绘画的文学化。从传为他作品的

《辋川图》、《雪溪图》来看，山石画法已有渲染，尚无明显皴法。唐代另一位山水画家张

璪，其作品虽已失传，但他的著名论点“外师造化，中得心源”却流传至今，总括了古代绘

画创作方面的最根本原则，言意赅地阐明了中国画的主客观关系。他的破墨法和王墨

的泼墨法，把线扩展到面，以墨代彩，突出了墨色的作用，使表现空间等方法有了进展，

行笔也有了新的变化，大大丰富了中国画的表现力。这一流派，后世称为南宗山水”，吴

道子因后来以人物画而著称，王维则被奉为南宗画的始祖。

五代的代表画家为荆浩，第一个将勾填、勾染法变成了皴法”，这是中国山水画技

法的重大变革。他的《匡庐图》是一幅大型全景式构图的山水画，层次分明，皴染兼备，气

势雄浑。滕固在《唐宋绘画史》中说道：“盛唐以后山水画上长时期的努力与酝酿，它的

成果终于在荆浩的作品中显现了。他是集了众长，他是诱起宋代山水画特别发达者之中

的一人。”

山水画至宋代，已达到完全的成熟，是山水画空前兴旺鼎盛的时期。这一时期的山

水画坛名家辈出，灿若群星，画坛最有影响力的人物首推董源、巨然、李成、范宽与郭熙。

在风格上，董源与巨然一体，李成与范宽相近，是宋初山水画的两大流派，即“北方派”和

“南方派”。北方派雄强挺拔，得秦陇山水之骨法，以李成、范宽、郭熙为代表。南方派“淡

墨轻岚”，得江南山水之神气，以董源、巨然为领袖，后世认为是南宗山水之正传。董源、

李成、范宽被历史上并称为“北宋三大家”。到了南宋，李唐、刘松年、马远、夏珪崛起，号

称“南宋四家”，创水墨苍劲的新画风，把北派雄强挺拔的笔法与南派清润浑厚的墨法融

为一体。

两宋的山水画犹如山花怒放，绚丽多彩，表现出画家们极大的创造才能。山水画的

许多表现方法都创始于宋代。以皴法而言，董、巨创披麻皴，范宽创雨点皴，米芾创米点

皴，李唐创大斧劈皴，均为后世所习用；以笔墨言，则干笔、湿笔、破墨、积墨、泼墨，诸法

俱备；以布局言，则全景、边角都用。所以汤垕在《画筌》中说：“唐画山水，至宋始备。”